SCOPRI LE MOSTRE TEMPORANEE DEL MUSEO DEL PRADO NEL 2024: UN VIAGGIO ATTRAVERSO EPOCHE E STILI

14/03/2024

La galleria d'arte per eccellenza ha mostre temporanee preparate per tutti noi durante questo anno 2024. Tutte hanno un carattere diverso ma unite nello stesso obiettivo; il piacere dell'arte.

Il Museo del Prado è un baluardo della storia dell'arte. Sebbene i suoi capolavori iconici deliziano i visitatori di tutto il mondo, il museo non si accontenta della statica solennità delle sue collezioni permanenti. Nel costante desiderio di sorprendere e affascinare, le mostre temporanee del Museo del Prado offrono una finestra effimera su narrazioni artistiche che sfidano il tempo e la tradizione. In questo articolo approfondiremo l'affascinante mondo delle mostre temporanee, esplorando come queste manifestazioni effimere arricchiscono l'esperienza culturale, aggiungendo strati di innovazione e contemporaneità alla già impressionante tavolozza artistica del Prado.

Qui vi lasciamo alle prossime mostre temporanee all'interno del museo. Quale andrai?

 

Adesso puoi goderti la mostra temporanea “Un'altra collezione: le cornici del Museo del Prado” fino al 31 marzo.

Nelle venerate sale del Museo del Prado, dove risplendono i capolavori, c'è un elemento spesso messo in secondo piano dalla magnificenza delle tele: le cornici. Queste strutture in legno, accuratamente scolpite e selezionate con precisione curatoriale, sono guardiani silenziosi che incorniciano l'essenza di ogni opera. In questo breve tour esploreremo la storia sorprendente e la meticolosa selezione di 30 cornici che adornano i pezzi del Museo del Prado, scoprendo come questi confini estetici diventano parte integrante dell'esperienza artistica, fornendo un'ulteriore dimensione di eleganza e autenticità.

Stazione di polizia:

Gemma Garcia Torres. Responsabile della collezione di cornici del Museo del Prado.

 

 

Francisco de Zurbarán. Natura morta con cedri, aranci e rose.

Dal 19 marzo al 30 giugno la Pinacoteca espone nella sala 10A Natura morta con cedri, aranci e rose,

Un dipinto prodigioso che ci invita a immergerci in un angolo di natura immortalato su tela. La ricchezza di dettagli, l'armonia cromatica e la maestria tecnica che Zurbarán mostra in questo dipinto, svelando i misteri sensoriali che rendono quest'opera un'esperienza artistica unica nel tesoro visivo del Prado. Inoltre, è l'unica opera di natura morta firmata e datata da Zurbarán, proveniente dal Norton Simon Museum, Los Angeles, California.

Commissario: Javier Portús

 

 

Arte e trasformazioni sociali in Spagna (1885-1910)

Dal 21 maggio al 22 settembre, il Museo del Prado ci propone questa mostra temporanea che riflette gli ultimi anni del XIX secolo. In essi, la Spagna conobbe importanti trasformazioni sociali e artistiche. Questo periodo fu caratterizzato dalle prime rivendicazioni operaie e dalla perdita delle colonie d'oltremare. In campo artistico la pittura riflette in modo sistematico e oggettivo aspetti quotidiani, influenzati dall'ascesa dello stile naturalistico e dalla concorrenza con la fotografia. L'Esposizione Universale di Parigi ha riconosciuto artisti spagnoli, come Luis Jiménez Aranda e Joaquín Sorolla, che hanno affrontato questioni sociali. Inoltre, emersero espressioni più espressive guidate da Darío de Regoyos, Isidro Nonell e Pablo Picasso, che si collegavano al rinnovamento moderno di Parigi e di altre capitali europee. Questo periodo di cambiamento e dualità si rifletteva anche nella scultura e nel lavoro grafico.

Gli scopi di questa mostra riguardano l'analisi, la spiegazione e la diffusione del significato delle trasformazioni dell'arte spagnola, che riflettono i cambiamenti avvenuti nella società spagnola durante un periodo cruciale della sua storia.

Questa mostra offre al pubblico l'opportunità unica di esplorare l'influenza dell'arte sui processi di trasformazione della società spagnola in quello specifico periodo. Attraverso l'introduzione di nuovi temi, l'arte non solo interpreta la realtà sociale del suo tempo, ma seleziona e presenta anche aspetti significativi, molti dei quali fino ad ora non erano stati affrontati.

Commissario:

Javier Barón, Responsabile del Dipartimento di Conservazione della Pittura del XIX Secolo.

 

 

Il Prado al femminile. Promotori artistici delle collezioni del Museo (1602-1700)

Dal 20 aprile all'8 settembre potremo goderci la seconda edizione di El Prado al femminile , che fa un passo nella cronologia e vede protagoniste donne di spicco della Casa d'Austria durante il Barocco, concentrandosi sulle figure della regina Isabella di Borbone e Marina de Neoburgo (1602-1700), senza dimenticare Marianna d'Austria e María Luisa de Orleans, tra le altre donne chiave delle corti europee.

Questa mostra presenta il lavoro di questi promotori artistici, mettendo in risalto anche l'eccezionale figura della regina Cristina di Svezia. A lei dobbiamo il più prezioso insieme di sculture classiche del Museo del Prado, nonché opere pittoriche fondamentali, come i pannelli emblematici di Adamo ed Eva di Dürer.

Questo tour ci mostrerà l'impatto duraturo di queste donne nel plasmare la ricchezza culturale della Casa d'Austria durante il Barocco.

Stazione di polizia:

Noelia García Pérez. Professore di Storia dell'Arte presso l'Università di Murcia.

 

 

La bottega di Rubens

Dal 15 ottobre al 26 febbraio 2025 La bottega di Rubens ci avvicina, come suggerisce il nome, al modo di lavorare del pittore fiammingo di maggior successo in Europa durante la prima metà del XVII secolo e al luogo fisico in cui operò , il laboratorio di Anversa.

La mostra presenterà una rappresentazione della bottega di Rubens, che incorporerà cavalletti, tele, colori, pennelli, tavolozze, tientos e vari materiali e oggetti, alcuni dell'epoca del XVII secolo e altri ricreati in modo moderno. Inoltre saranno esposti libri, busti antichi e altri oggetti che evocano la collezione e gli interessi del famoso artista di flamenco.

Attorno a questa fase verranno presentati una ventina di dipinti, due disegni e cinque incisioni, evidenziando come queste opere illustrino le diverse forme di collaborazione tra il maestro e i suoi assistenti.

Commissario:

Alejandro Vergara, responsabile della Conservazione dell'Area Pittura Fiamminga e delle Scuole del Nord.