DESCUBRA AS EXPOSIÇÕES TEMPORÁRIAS DO MUSEU DO PRADO EM 2024: UMA VIAGEM POR PERÍODOS E ESTILOS
14/03/2024
A galeria de arte por excelência tem exposições temporárias preparadas para todos nós ao longo deste ano de 2024. Todas elas têm um carácter diferente mas unidas no mesmo objectivo; o deleite da arte.
O Museu do Prado é um bastião da história da arte. Embora as suas obras-primas icónicas encantem visitantes de todo o mundo, o museu não se contenta com a solenidade estática das suas coleções permanentes. Numa vontade constante de surpreender e cativar, as exposições temporárias do Museu do Prado oferecem uma janela efémera para narrativas artísticas que desafiam o tempo e a tradição. Neste artigo mergulharemos no fascinante mundo das exposições temporárias, explorando como essas manifestações efêmeras enriquecem a experiência cultural, acrescentando camadas de inovação e contemporaneidade à já impressionante paleta artística do Prado.
Deixamos aqui as próximas exposições temporárias dentro do museu. Para qual você vai?
Desde já pode desfrutar da exposição temporária “Mais uma coleção: as molduras do Museu do Prado” até 31 de março.
Nas veneradas salas do Museu do Prado, onde brilham as obras-primas, existe um elemento muitas vezes ofuscado pela imponência das telas: as molduras. Estas estruturas de madeira, cuidadosamente esculpidas e selecionadas com precisão curatorial, são guardiãs silenciosas que emolduram a essência de cada obra. Neste pequeno passeio exploraremos a história surpreendente e a seleção meticulosa das 30 molduras que adornam as peças do Museu do Prado, descobrindo como estas fronteiras estéticas se tornam parte integrante da experiência artística, proporcionando uma dimensão adicional de elegância e autenticidade.
Delegacia de polícia:
Gemma Garcia Torres. Responsável pela coleção de molduras do Museu do Prado.
Francisco de Zurbarán. Natureza morta com cidras, laranjas e rosas.
De 19 de março a 30 de junho a galeria de arte expõe na sala 10A Natureza morta com cidras laranjas e rosas
Uma pintura prodigiosa que nos convida a mergulhar num recanto da natureza imortalizado na tela. A riqueza de detalhes, harmonia cromática e domínio técnico que Zurbarán exibe nesta pintura, desvendando os mistérios sensoriais que fazem desta obra uma experiência artística única no tesouro visual do Prado. Além disso, é a única natureza morta assinada e datada por Zurbarán, do Norton Simon Museum, Los Angeles, Califórnia.
Comissário: Javier Portús
Arte e transformações sociais na Espanha (1885-1910)
De 21 de maio a 22 de setembro, o Museu do Prado oferece-nos esta exposição temporária que reflete os últimos anos do século XIX. Neles, a Espanha viveu importantes transformações sociais e artísticas. Este período foi caracterizado pelas primeiras reivindicações dos trabalhadores e pela perda das colônias ultramarinas. No campo artístico, a pintura refletia de forma sistemática e objetiva aspectos do cotidiano, influenciada pela ascensão do estilo naturalista e pela competição com a fotografia. A Exposição Universal de Paris reconheceu artistas espanhóis, como Luis Jiménez Aranda e Joaquín Sorolla, que abordaram questões sociais. Além disso, surgiram expressões mais expressivas lideradas por Darío de Regoyos, Isidro Nonell e Pablo Picasso, conectando-se com a renovação moderna de Paris e de outras capitais europeias. Este período de mudança e dualidade também se refletiu na escultura e no trabalho gráfico.
Os objectivos desta exposição abrangem a análise, explicação e divulgação do significado das transformações na arte espanhola, que são um reflexo das mudanças na sociedade espanhola durante um período crucial da sua história.
Esta exposição oferece ao público a oportunidade única de explorar a influência da arte nos processos de transformação da sociedade espanhola naquele período específico. Através da introdução de novos temas, a arte não só interpreta a realidade social do seu tempo, mas também seleciona e apresenta aspectos significativos, muitos dos quais não tinham sido abordados até agora.
Comissário:
Javier Barón, Chefe de Conservação da Área de Pintura do Século XIX.
O Prado no feminino. Divulgadores artísticos das coleções do Museu (1602-1700)
De 20 de abril a 8 de setembro poderemos desfrutar da segunda edição do El Prado em feminino , dando um passo na cronologia e protagonizando mulheres proeminentes da Casa da Áustria durante o Barroco, com foco nas figuras da Rainha Isabel de Borbón e Marina de Neoburgo (1602-1700), sem esquecer Mariana da Áustria e María Luisa de Orleans, entre outras mulheres importantes nas cortes europeias.
Esta exposição apresenta o trabalho destes promotores artísticos, destacando também a figura excepcional da Rainha Cristina da Suécia. A ela devemos o mais valioso conjunto de escultura clássica do Museu do Prado, bem como obras pictóricas fundamentais, como os emblemáticos painéis de Adão e Eva de Dürer.
Este passeio irá mostrar-nos o impacto duradouro destas mulheres na formação da riqueza cultural da Casa da Áustria durante o Barroco.
Delegacia de polícia:
Noélia García Pérez. Professor de História da Arte na Universidade de Múrcia.
Oficina de Rubens
De 15 de outubro a 26 de fevereiro de 2025 A oficina Rubens aproxima-nos, como o próprio nome sugere, da forma de trabalhar do pintor flamengo de maior sucesso na Europa durante a primeira metade do século XVII e do local físico onde trabalhou , a oficina de Antuérpia.
A exposição contará com uma representação da oficina de Rubens, que incorporará cavaletes, telas, tintas, pincéis, paletas, tientos e diversos materiais e objetos, alguns do século XVII e outros recriados de forma moderna. Além disso, estarão expostos livros, bustos antigos e outros itens que evocam o acervo e os interesses do renomado artista flamenco.
Neste palco serão apresentadas cerca de vinte pinturas, dois desenhos e cinco gravuras, destacando como estas obras ilustram as diferentes formas de colaboração entre o mestre e os seus assistentes.
Comissário:
Alejandro Vergara, chefe de Conservação da Área de Pintura Flamenga e escolas do Norte.