RUA 24. MUSEU DE ARTE URBANA EM LAVAPIÉS DE 8 DE ABRIL A 5 DE MAIO

21/04/2024

STREET'24 SAÍDA TIRO DE ARMA!

(MUSEU DE ARTE URBANA DE 8 DE ABRIL A 5 DE MAIO)

O concurso começa! , agora você pode ver as obras acabadas dos artistas convidados da CALLE'24 e também desfrutar da criação das intervenções em concurso dos 52 artistas participantes em 52 fachadas e vitrines dos nossos empresários, hoteleiros e comerciantes de Lavapiés.

O artista convidado Basket of Nean, grande referência da Street Art em Madrid, deu o sinal de partida, fora de competição, com a prestigiada Obra Alhambra intitulada “LA FUENTE DE LAVAPIÉS” . A obra, inspirada na história da Fonte Central de Lavapiés, é a maior criada pelo enigmático artista até à data e foi executada em segredo para proteger o seu anonimato e descobrimos-a na fachada de La Tiendina na rua Argumosa Salitre canto.

Os convidados de honra, os nossos mais velhos, participaram com a sua obra “DEJANDO HUELLA”, mais pessoal e humana do que nunca, pois nesta ocasião emprestaram os seus próprios corpos para criar moldes dos seus rostos, das suas mãos e dos seus pés para homenagear. as origens do nosso bairro e do nosso povo, uma homenagem à nossa história e enfatizando o fator humano como essência da identidade de Lavapiés .

Nesta 11ª edição iremos apreciar obras de artistas de renome como Pezones Revueltos, Dante Arcade, Sr Gotta ou Zai, entre outros.

A seleção de propostas centrou-se na procura de diferentes disciplinas artísticas e na integração do trabalho em negócios, apostando na heterogeneidade e identidade do bairro.

Entre as diferentes obras que podem ser vistas em CALLE encontramos pinturas em vidro, como é o caso de Aida Poppy, Alain Skinny ou Soga 303; de murais de colagem, como as criações do Coletivo Casa en Llamas ou de Rafa Álvarez; intervenções como as do Esenci_al_; e, como não poderia faltar, a pintura na fachada, com artistas como Soem, Leyvel, Pyramid, Yeye Torres ou Unpatrus.

Este ano a fasquia é muito elevada para as obras em concurso que irão concorrer aos cobiçados prémios que aumentaram de valor este ano:

Prémio do Júri atribuído por um júri independente, que atribuirá um prémio de 2.000€ + 30 latas de tinta spray Montana Colors à intervenção escolhida.

Prêmio Alhambra , que será concedido ao artista CALLE. 2022 mais valorizado através de um júri nomeado pela Cervezas Alhambra. O prémio será de 1.200€ + 30 latas de tinta spray Montana Colors .

Prémio Público , que será atribuído à intervenção mais valorizada através das redes sociais da CALLE, e será dotado de 800€ + 30 latas de tinta spray Montana Colors .

Damos-lhe alguns vislumbres do que veremos este ano...

FRAGMENTOS

Dante Arcade em sua obra refere-se ao reflexo da mente do homem confrontada com a mente digital da internet e da IA. Gerando uma composição de colagem através de diferentes imagens aleatórias formando um novo estilo de colagem compassivo. Conseguindo assim uma nova interpretação da arte através do homem acompanhado pela mente da máquina. Seu trabalho pode ser visto na Casa Soria.

ULTIMA CENA

Este é o nome do primeiro mural Pezones Revueltos do estabelecimento El Economico. Uma imagem renovada da Última Ceia, onde diferentes personagens muito variados se divertem enquanto comem, os pratos na parte inferior do mural. Refere-se a encontros femininos que servem de canal para compartilhar nossas experiências e aquelas “coisas de menina”, conceito utilizado socialmente por muitos anos de forma negativa para se referir a tudo que é feminino.

O ELEVADOR SOCIAL

A obra de Juan Carlos Escobar visa estabelecer um ponto de crítica, oriundo do cerne do problema. Para isso estamos localizados em um bairro humilde como Lavapiés. Um lugar que acabou se tornando uma área onde nem todos têm condições de viver. A peça propõe diálogo e reflexão com o espectador através da abstração e de códigos visuais que buscam impactar. Onde a arte proporciona realidade e crítica, face a uma divisão cada vez mais extrema da classe social (proprietários e inquilinos). Em Madrid, ter ou não ter casa pode significar ter liberdade económica ou ser praticamente expulso da cidade. Tudo isto é transmitido com uma estética vanguardista, onde formas e texturas abstratas nos remetem à arte urbana. A obra está impregnada do cinza da cidade e o faz utilizando técnicas artísticas que vêm da mesma linguagem de rua: como as etiquetas, o uso do spray ou do rolo. Este mural pode ser apreciado em Acebedo.

TARDES AMARELAS E MANHÃS FRESCAS

Esta obra criada por Raquel Coba para a Tasca Barea fala de memórias e nostalgia. Ela utiliza este texto adaptado do livro Canto yo y la montana baila para referir e descrever seu trabalho; Você se lembra de quando era pequeno, ou do dia em que ele morreu, ou de todas as manhãs seguintes, ou pensa na sua mãe, ou olha o que está à sua frente, a noite, as flores, a vizinhança, e a inspiração vem e enche as bochechas e o nariz com a alegria do vinho doce.

BRILHO LOCAL

Tez Mei x P4lchu com técnica de pintura spray; e levando em conta a cor e os traços para gerar emoção, representam com formas, riscos, manchas, figuração e abstração o caráter misto, marcante e multicultural de Lavapiés. Tendo em conta a localização escolhida como ponto, La Playa de Lavapiés.

PASSEIO DA RUA

Esta obra criada por Zai contém um fundo noturno que se degrada, tornando-se uma história através de um balde de tinta, a obra inclui seus icônicos personagens El Gato Nocturno & Retro Cats, uma família de gatos que está em constante mudança física e evolução, Cada cor de os felinos simbolizam um estado de espírito além de uma habilidade, adaptando-se nesta ocasião ao comércio de Acevedo onde cada gato com sua respectiva cor e habilidades representará objetos e materiais do negócio.

RENASCER

Daniel Jon será o criador desta peça que retrata mulheres nuas, cada uma com um capuz que simboliza o medo e a escuridão que envolve a vítima. Seu trabalho será exibido e desenhado para o estabelecimento Zhervo .

RELACIONAMENTOS REAIS

A intervenção de Ane OA nas colunas do Mercado de San Fernando fala das relações interpessoais na sociedade e da difícil ligação entre as pessoas e da necessidade dela.

CURIOSIDADE PARA LEVAR

A obra “Curiosidade para levar” criada por Inopia em La Cuchara. Utiliza como elemento principal Inopias confeccionadas com spray e pincel, que tratam de símbolos característicos do comércio como a grande colher central, um ensopado em andamento ou embalagens de alimentos, referindo-se a elementos do negócio sem mostrar integralmente o que podem encontrar em isso, despertando assim a curiosidade do espectador.
As Inopias que transportam alimentos até sua casa complementam a mensagem da placa do negócio e marcam presença aos entregadores. O elemento do decodificador na fachada é utilizado para simular grandes embalagens de alimentos, assim como a luz projetada pelo holofote real, que comporá o volume gerando sombras em diferentes pontos, gerando assim contraste com o branco das Inopias que revive cores quentes (comida quente sem sair de casa) sobre uma base suave marrom claro, acompanhada de linhas como elemento decorativo e de sombreamento junto com outras Inopias que, como no resto de sua arte, o artista irá improvisar durante o processo criativo.

O Festival de Intervenções Artísticas de Lavapiés CALLE, foi apresentado este ano na Feira Internacional de Arte Contemporânea JUSTMAD , que o incluiu pela primeira vez na sua programação, chegando à sua 11ª edição, de 8 de abril a 5 de maio , com mais entusiasmo do que nunca dando um passo de gigante ao lançar uma nova curadoria de arte: La Panartería embarca para promover definitivamente este festival que nasceu com o espírito de fortalecer os pequenos negócios e a vida do nosso querido e tradicional bairro de Lavapiés, graças à iniciativa da Associação de Comerciantes e Empresários de Lavapiés, e Cervezas Alhambra que, como todos os anos, apoia e premia este concurso. Também se junta este ano a Montana Colors , marca líder em tintas spray, apoiando os nossos artistas e com algumas surpresas.

Nesta edição o cartaz promocional é da artista Nataline Pomar , mestra da cor, do positivismo e da diversão, com suas formas orgânicas cheias de vida.

Uma explosão de arte, emoção, cor, sensações, e muitos “Ooooooooohs”, que este ano iremos colecionar mais do que nunca.

SOBRE NEAN

Nascido nas décadas de 80, 70 ou 60, Nean começou na arte urbana com adesivos até evoluir seu ícone, uma cesta de basquete, para o pixel, permitindo-lhe utilizar a técnica do mosaico. Ele se inspira em elementos do cotidiano para suas peças, assim como em outras obras de arte ou no próprio ambiente urbano para adaptar a própria obra ao espaço e, desta forma, fazer mais sentido.

Trabalhou com inúmeras galerias nacionais e internacionais nos últimos anos, e participou em feiras de arte de renome como UVNT Art Fair (2022), ESTAMPA (2023) e JUSTMAD (2024) nas quais participará este ano com a La Panartería galeria.

No entanto, não quer limitar-se exclusivamente às galerias, pois valoriza muito mais a arte urbana pura, razão pela qual todas as suas obras são previamente colocadas na rua, sendo estas as originais e primárias. Desta forma, liga os dois espaços e obriga o espectador a explorar a cidade em busca da referida obra ou de outras adicionais.

SOBRE JUSTMAD

A JUSTMAD em sua décima quinta edição continua com a firme missão de divulgar novos projetos galerísticos, além de contar com a presença de artistas que atualmente lideram o cenário da arte contemporânea.

Uma feira que se define como um “espaço de descoberta” revelando-se um eficaz localizador de novos valores e projetos . Com o claro desafio de continuar a ser um espaço de aprendizagem, de apoio e de trampolim para galerias e artistas.

SOBRE A PANARTÉRIA

Blanca León e María Heredia são as fundadoras e diretoras da galeria de arte La Panartería, uma galeria localizada no coração de Lavapiés. Especializados na área das Artes Performativas e da Gestão e Produção Cultural, decidem criar La Panarteria com o objetivo de ser um espaço de referência gerador de sinergias e diálogos entre diferentes expressões artísticas, sendo as principais a Arte de Rua e a arte figurativa.

DE ONDE VEM O NOME?

O espaço onde está localizada a galeria era a padaria Lavapiés de Felisa e Miguel, que foi fundada na década de 60 e funcionou até a década de 90. Eles eram avós de Blanca e nos pareceu muito importante homenagear os estabelecimentos do bairro que eles habitaram e. ocupou um papel importante em sua história. Também queríamos que fosse um nome que convidasse à entrada e gerasse curiosidade. Nosso lema finalmente foi “Acumulando ideias”.

ALGUMAS EXPOSIÇÕES

Exposições individuais: NÍVEL 1 (Cesta de Nean) e SOB A NUVEM (Inopia). Exposição Especial com AL DÍAZ (“SAMO não está morto”) Exposições coletivas: OLÁ! (Óscar Seco, Judas Arrieta, José Moñú, Sr.Gotta, Fernando Zúñiga, Basket of Nean, Take the Topo, Soga 303, Aneoa, Inopia e Silvia Flechoso) AMALGAMA (Colaboração com uma galeria no México e estrelada por Sako Asko entre outros) , START PLAS (Quintana Martelo, Alejandro Carpintero, Pulp Anto, John Castro, Coco

CALLE é um trampolim para divulgar e conhecer artistas emergentes no nosso cenário artístico e isso é uma novidade este ano que acreditamos poder enriquecer o festival e dar mais apoio aos artistas.

  A Cervezas Alhambra mantém uma aposta firme na cultura através do patrocínio da 11ª edição da CALLE, mais um exemplo do apoio que a cervejaria presta ao sector da arte e do artesanato, apostando na criação, na tradição e no respeito pelos processos criativos em todas as atividades que promove. A marca patrocina esta edição atribuindo por mais um ano o Prémio Alhambra, um reconhecimento da arte urbana que será designado por um júri das Cervezas Alhambra, atribuindo ao artista vencedor um prémio de 1.200€ . www.cervezasalhambra.com/es

A Montana Colors , com seus 30 anos de história, tem sido uma peça fundamental no mundo do graffiti e da arte urbana. A sua evolução desde a sua fundação em 1994 até aos actuais produtos inovadores que compõem a oferta da marca marcou um antes e um depois na forma como os escritores e artistas urbanos criam e se expressam. Além de ser uma marca de aerossol, Montana Colors é um pilar básico da cultura urbana, um catalisador de criatividade, colaborando com artistas e contribuindo para o tecido cultural de diversas comunidades em todo o planeta. Não poderia faltar ao encontro com CALLE. www.montanacolors.com

A Associação de Comerciantes e Empresários de Lavapiés A Associação de Comerciantes e Empresários de Lavapiés lançou esta iniciativa com o objetivo de promover a criação artística no bairro de forma aberta e participativa e contribuir para a sua fruição de forma próxima e diária. A associação nasceu em 2005, com o intuito de contribuir para o desenvolvimento do bairro Lavapiés com o seu projeto “Lavapiés en Positivo” dedicado a melhorar a convivência, a paz social e a qualidade de vida do bairro para o qual conta com o apoio do Câmara Municipal de Madrid.